《人在屋檐下》剧照

江苏省演艺集团江苏话剧院副院长、《人在屋檐下》的导演蔡伟。

　 6月22日，《人在屋檐下》在南京江南剧院首演。该剧讲述的了合租屋内房东仁达、艺术学院舞蹈系学生诸红、服装设计师梦旋波、新新人类张涛及其女友雨莉之间发生的故事。剧中探讨了异性合租、婚前性行为等新社会现象，而演出中男主角刚出场仅身着裤衩，张涛和她的女朋友婚前即发生性行为，女主角的一件衣服领口低得频频“走光”，剧中常出现一些较为粗俗的台词……尽管在尺度上并不是特别夸张（3月在北京上演的《青春禁忌游戏》中，有男主角脱掉外裤欲对女老师强暴的场面），但这种表演仍是受到了人们的质疑。
　　一位中年观众林先生说，对婚前性行为不但不批判，还着力去表现，编剧到底要讲什么，为婚前性行为喝彩吗？情节如此露骨，难道想跟三级片比个高低吗？简直有伤风化！”
一位自称是话剧迷的黄小姐表示“看得我脸红心跳，实在难以接受。在不需要裸露的地方有太多的裸露，有添加色情味精之嫌”。
　　6月24日，就有媒体报道“是艺术就要出格”，表示小剧场实验话剧探讨的话题越来越前卫；25日，有媒体又报道该剧台词出格引发争议；29日，又有媒体针对当前炒得火热的电影分级提出了“话剧也要分级”……诸如此类，焦点主要聚集在“出格”二字之上，而就一般的观点而言，“出格”二字似乎更适用于实验话剧。
　　对此，该剧的编导解涛说：“我反映的是现在年轻人的真实生活，我不想说它是普遍的，但是存在的。对于媒体所讲的‘台词出格’，我觉得这是人们的真实内心，现在的人把自己遮掩得太严实了。
　　江苏话剧院副院长、该剧的导演蔡伟认为，时尚的实验话剧可以用深邃的戏剧思想洞察人生，以劲笔勾勒人们灵魂内部的戏剧冲突。他说：“好的演员就应该根据剧情的需要来展现自己，1987年，我演奥尼尔的《琼斯皇》时，就只穿着短裤上场，从上海演到北京，没人说什么。” 在采访中，更多的人认为，近几年来，实验话剧缺乏优秀的作品，观众也缺乏对它的认识。从严格意义上讲，尽管有所谓的“出格”的情节、场景与语言，《人在屋檐下》也并不能算是一出实验话剧。要想看实验话剧，可能要到高校校园中去寻找。

　　校园内的大学生们给人的印象总是时尚的、前卫的、思想超前的、富于创造性的，那么以先锋性、前卫性著称的实验话剧在校园内的生存状况如何呢？
　　“水杉剧社”、“南国剧社”、“南浦剧社”、“曦和剧社”、“阳光剧社”、“未来剧社”……这些都是南京的在校大学生们为自己的校园剧社取的名字。大学生们走了一届又一届，但是剧社却始终没有停过，他们热爱着这块属于年轻人自己的天地，他们在这个舞台上尽情展示着自己的风采。
　　曾经有媒体提出过“大学生苦撑南京实验话剧”的说法，然而记者在采访过程中发现，很多大学艺术专业或戏剧专业的老师、剧社的学生演员，都认为大学里的话剧根本称不上是实验话剧。南京林业大学“水杉剧社”的辅导老师柏昱指出，话剧要真正做到实验性是很不容易的，实验话剧对演员的要求很高。大学生们话剧都看得很少，更不要说对话剧有多深的了解。最基本的东西都没有掌握，实验从何而来呢？校园戏剧应该立足话剧本体，带有一些实验性是可以的，因为大学生的思维毕竟是很活跃的。而目前所谓的校园实验话剧，其实只是学生们发发牢骚，把平时不敢说的话在舞台上说出来而已。
　　南京大学中文系戏剧影视研究所博士生导师陆炜教授则说：“实验话剧是在对话剧有一定研究的基础上再进行的新的探索。目前的大学生实验话剧就是跟风，他们只是将国内比较有名的实验话剧大师孟京辉的VCD看一看就演了。”
　　记者在采访中感觉到，老师同学们谈得最多的字眼是校园戏剧，而不是实验话剧，记者随意采访了几位剧社的同学，不少人都没有尝试过实验话剧，只是听说过。
　　记者发现，看起来红红火火的校园剧社，在发展中实际上存在着很多困难。比如资金来源和专业指导的缺乏，都常常困扰着学校剧团。陆炜教授认为，如果没有核心的指导力量，学生的热情就会来得快去得也快。稳定的资金来源也非常重要，有时学校即使愿意投入资金，也只是临时性的，除非关系到学校面子、名声的活动，学校才会全力支持，至于学生自发的活动想申请校方的支持几乎是不大可能的。
　　柏昱指出，大多数校园剧社都是自发性的，自生自灭，不成气候，学校重视的往往都是歌舞、交响乐，因为对于这些的投入，很快就能看到成效，就能展示一个学校的素质教育成果，而话剧是需要时间的，效果不是立杆见影的。